Alt-Girl Fashion on levinnyt TikTokissa – tässä on mitä sinun tulee tietää

Trendit eivät taianomaisesti näy ajanhengessä; ne voidaan aina jäljittää a keskeinen hetki . Se voi olla runway-kokoelman debyytti, poliittisen liikkeen alku, sensaatiomainen popkulttuuritapahtuma tai virusilmiö sosiaalisessa mediassa – olipa se hetki mikä tahansa, se voi soluttautua ja vaikuttaa pukeutumisemme tavalla, jota emme koskaan osaisi kuvitellakaan. Vaatteet voivat kertoa meille tarinan siitä, missä kulttuuri on ylipäätään, koska kokoelmat ovat usein maailman tapahtumien huipentuma. Ja vaikka kaikki trendit voivat vihjata meidät kollektiivin psyykeen, mikään ei kerro tunteistamme tällä hetkellä enemmän kuin alt-girl -muoti.

Oletetaan, että sinulla on selvänäköisyys ennustaa, että käsittelemme maailmanlaajuista pandemiaa, ilmastonmuutosta ja demokratioiden rappeutuminen maailmanlaajuisesti; siinä tapauksessa olisit saattanut nähdä koko alt-girl-muotiesteetin tulevan. Se on loppujen lopuksi kova maailma, ja tämä suuntaus on heijastus ennennäkemättömistä ajoista. Mutta väittäminen, että systeeminen mullistus on ainoa asia, joka on edistänyt vaihtoehtoisen muodin paluuta, ei olisi koko totuus – tässä on muutama muukin voima. Olen siis sukeltanut syvälle määritelläkseni, mitä alt-girl-muoti on, ja näyttämään, kuinka viimeaikaiset runway-kokoelmat ja kulttuuri-ilmiöt ovat saaneet tämän esteettisen takaisin. Jatka vierittämistä saadaksesi täyden kauhan.

Mitä Alt-Girl Fashion on?

Tyyli on aina ollut syrjäytyneiden yhteisöjen työkalu sorron kumoamiseen, eikä mikään muu muotiliike raivoa selvemmin konetta (alias valtavirtaa) vastaan ​​kuin vaihtoehtoisen muodin nousu. Monet ihmiset saattavat tuntea alt-muodin, koska se leviää TikTokissa, mutta tällä estetiikalla on enemmän historiaa. Vaihtoehtoinen tyyli on pitkään määritellyt eri aikakaudet ja noussut esiin useista alakulttuureista, mukaan lukien gootti, punk, emo ja grunge, muutamia mainitakseni. Vaikka alt-girl-muoti on saattanut alkaa pienistä alakulttuureista, sen vaikutus näkyy kaikkialla. Alt-girl-muodin paluu voidaan selittää tapahtumien runsaudensarvikkuudella, ilmeisestä angstisesta reaktiosta maailman tilaan hienovaraisempiin vaikutteisiin.

Otetaan esimerkiksi Olivia Rodrigon ja Rina Sawayaman kaltaisten muusikoiden nousu, jotka ovat viljelleet uutta pop-punk-soundia. Tai katso kuinka voimaparit (ajattele Megan Foxia ja Machine Gun Kellyä) ovat viime aikoina suosineet vaihtoehtoista muotia punaisella matolla. Tai selaa TikTokia ja hae alt-girl fashion tai villain era ja katso, kuinka valtavirrasta poikkeavat keskustelut hallitsevat juuri nyt. Mutta ehkä yksiselitteisin osoitus siitä, että tämä estetiikka on palannut, ovat F/W 22 -kiitoradat. Olemme korostaneet sitä, kuinka kunkin vaihtoehtoisen alakulttuurin tyylin estetiikka on näkynyt kiitoradalla, ja ostaneet kriittiset osat, joita tarvitaan vaihtoehtoisen ilmeen omaksumiseen.

Alt-Girl Fashion on the Runways

Ensimmäisen aallon alt-muotitrendit voidaan jäljittää 80-luvun puoliväliin, jolloin gothcore (tai maallikoittain sanottuna goottivaatteet) yleistyi. Goottilainen muoti (ja kulttuurinen) estetiikka siirtyi alakulttuurista valtavirtaan suosittujen bändien, kuten The Clash, ja suunnittelijoiden, kuten Yohji Yamamoto ja Alexander McQueen. Ja vaikka tyyli on saatettu suosituksi viime aikoina, se on itse asiassa estetiikka, joka saa inspiraationsa viktoriaanisesta aikakaudesta.

1800-luvun Englanti kamppaili kollektiivisen surun kanssa, kun maa ja työvoima teollistuivat samalla kun rikollisuus ja tartuntataudit vaivasivat yhteiskuntaa. Tuosta hetkestä syntyi hautajaisissa käytettävä suruilme, ​​mutta se oli myös perustavanlaatuinen osa gothcoren alkua. Toisin kuin muut vaihtoehtomuoti-estetiikka, gootille on ominaista vain täysin mustia asuja , mutta se ei tarkoita, että se olisi tylsää. Itse asiassa F/W 22 -kiitotiet osoittivat toisin.

Versacesta No.21:een ja Givenchyyn näimme goottivaikutteisen ulkonäön hallitsevana. Mutta se, mikä teki heistä gootteja, oli kiinni yksityiskohdista – täysin musta ilme sai romanttisen reunan korseteilla, pitsillä ja laitteistoilla. Jos tämä ei riittänyt, jokainen look oli tyylitelty goottilaisilla asusteilla, kuten ylisuurilla koruilla, joita koristavat ristit, oopperahansikkaat, choker-kaulakorut ja tasokengät. Ehkä pidän synkästä romanssista, mutta kun otetaan huomioon, kuinka äärimmäisen jumalallinen kiitorata näyttää, on helppo nähdä, kuinka voi ihastua kaikkeen goottihenkiseen.

Osta gootin inspiroimia kappaleita:

Hauta minut tähän mekkoon.

Alustat ovat välttämättömiä ulkoasun luomiseksi.

Nämä pienet tikarikorvakorut tuntuvat hyvin goottilaisilta.

Pitsi on tunnusomainen osa gootti-ilmettä.

Kuvittele tämä hame paksujen saappaiden kanssa – ärtyisä, eikö niin?

Tehty kävelyyn.

Gothcoren nousun myötä näimme toisen vaihtoehtoisen esteettisen kuplan 70-luvun lopusta 80-luvun puoliväliin: punk. Mutta vaikka nämä kaksi vaihtoehtoista estetiikkaa nousivat suosiotaan suunnilleen samaan aikaan, alakulttuureja ei pidä sekoittaa. Punk-muoti , kulttuuri ja musiikki tulivat tunnetuksi Lontoon nuorten ansiosta, jotka etsivät tapaa ilmaista turhautumista entisten sukupolvien idealismiin ja systeemisen muutoksen puuttumiseen. Punk on saattanut tulla chattiin kuuluisten bändien, kuten Sex Pistolsin ja Ramonesin, takia, mutta se liioitteli itsensä kulttuuriin, koska se vaikutti muotiin.

Vaikka jotkut vaikutusvaltaisimmista suunnittelijoista (kuten Vivienne Westwood) omaksuivat sen, punk-estetiikka määritellään pääasiassa muotivastaiseksi liikkeeksi. Se käy selväksi punk-tyyliä määrittelevien rumojen niittien, kuten tartaanipainattujen kappaleiden, paksujen saappaiden ja bondage-inspiroimien kappaleiden kautta. Mutta se näkyy myös säästeltävissä farkuissa ja t-paidoissa, jotka leikattiin liian ahdistuneen ilmeen luomiseksi, tai nahkatakkeissa, jotka on koristeltu hakaneuloilla ja nappeilla. Punk-muoti oli (ja on edelleen) kaiken kohun herättämistä, ja tämä henki on jatkunut F/W 22 -mallistoissa.

Diorin syksyä edeltävästä punk-vaikutteisesta kokoelmasta Aniye Recordsin nastoilla koristeltuun kokoelmaan on selvää, että punk-muoti on palannut. Vaikka syksyn kokoelmien punk-inspiroima ulkoasu saattaa tuntua popisemmalta, koska niissä on perinteisesti naiselliset siluetit. Ottaen huomioon, kuinka liian naisellinen estetiikka, kuten Barbiecore, on ollut suosittu viime kesänä, tällä estetiikalla on edelleen se etu.

Osta punk-vaikutteisia kappaleita:

Jokainen punk-vaikutteinen vaatekaappi tarvitsee upean nahkatakin.

Et voi osoittaa kunnioitusta punk-liikkeelle omistamatta vähintään yhtä kappaletta punkin äidiltä (alias Vivienne Westwood).

Ahdistuneet kappaleet ovat tunnusomainen osa punk-ilmettä.

Kaikki tässä on punkkia.

Verkkosukkahousut ovat osa punk-aloituspakkausta.

Taistelukengät ovat olennainen osa tämän ilmeen uudelleenluomista.

Ilman punk- ja goottimuodin nousua 80-luvulla meillä ei ehkä ole koskaan ollut 90-luvun kiistanalaisinta tyyliliikettä – heh, grunge. Vaihtoehtoinen muoti on aina ollut vastakkainasettelua, eikä mikään puhu siitä enempää kuin grungen nousu. Muutama seikka erottaa tämän liikkeen aikaisemmista alt-liikkeistä, pääasiat ovat sen alkuperä ja tuntuma. Vaikka gootti ja punk on saatettu yhdistää Lontoon nuoruuteen, grunge sai alkunsa Seattlen rannoilta. Monet suositut heavy metal- ja punk-bändit eivät kiersi kaikkialla Yhdysvaltoja kukoistuskautensa aikana, joten se herätti vaihtoehtoisen soundin ja tyylin liikkeen tuolloin tapahtuneelle laajemmalle alt-liikkeelle.

Grunge määritteli Nirvanan kaltaisten bändien nousu, ja tyylin ansioksi on usein yhtyeen edesmennyt laulaja, Kurt Cobain . Toisin kuin menneisyyden entiset tähdet, grunge-liikkeen muusikot eivät antaneet sitä rock 'n' roll -tunnelmaa; sen sijaan he olivat usein täysin epäsiistit mahdollisimman pussillisissa vaatteissa, jotka näyttivät siltä, ​​​​että ne olisivat peräisin paikallisesta säästäväiskaupasta. Et odottaisi tämän lookin (jolle on ominaista raidalliset neulepuserot, flanellit, käytännölliset lenkkarit ja taistelusaappaat) tulevan huippumuotia, mutta jotenkin se tuli.

Se liike kohti grungen tekoa tapahtua sitä puolustivat suunnittelijat, kuten Anna Sui ja Marc Jacobs 90-luvun alussa. Ja vaikka alkuperäinen grunge-liike sai muotiteollisuuden vihan (Jacobs erotettiin luovasta roolistaan ​​Perry Ellisissä grunge-kokoelmansa vuoksi), tämä estetiikka on tehnyt uuden paluun. Minne tahansa katsoitkin, F/W 22 -kokoelmat olivat täynnä grungya elementtejä: Oversize-T-paidat tunkeutuivat Givenchyn kiitoradalle ja bändit-paidat tikkattiin yhteen Marine Serressä, mikä todistaa jälleen kerran, että tämä tyyli ei ole vain palannut, vaan se antaa alt-tyttöille mitä he haluavat.

Osta grunge-vaikutteisia kappaleita:

Kuka tiesi, että grunge voi olla niin tyylikäs?

Jokainen grunge-tyttö tarvitsee söpön T-paidan.

Laukkuhousut ovat välttämättömiä tämän estetiikin luomisessa.

Muistatko kuinka suosittuja nämä olivat 90-luvulla?

Grungen huippu.

Peruskengät jokaiselle alt-tytölle.

Ottaen huomioon kaiken Y 2K liittyvää , it was only a matter of time before low-rise jeans and butterfly-adorned pieces made way for darker flashbacks from the past—aka, the return of emo fashion. Anyone who neared adolescence or was fully a teenager from mid-2003 to 2014 can recall when the only bands anyone cared about were Panic! At the Disco, Simple Plan, and Avril Lavigne. Or how, after school (or if you happened to ditch math class), the place to shop for emo essentials was Hot Topic—skinny jeans, tulle tutus, hair bows, studded belts, Vans , and rubber-band bracelets. While this alt movement may catch the most flack compared to others, it's no less influential.

Emo-musiikki juontaa juurensa pitkälle 80-luvulle ja toteutui kuten muutkin vaihtoehtoiset liikkeet. Mutta toisin kuin muissa liikkeissä, muusikot leimasivat säännöllisesti tätä levy-yhtiötä, koska he eivät halunneet, että heidän musiikkiaan nähdään pehmeänä tai liian naisellisena ja heidän sanoituksensa ovat usein yliemotionaalisia. Tämä stigma siirtyi myös jollain tapaa siihen, miten kulttuuri ylipäänsä reagoi emo-muotiestetiikkaan – tämän lookin pukeminen ei päässyt mihinkään parhaiten pukeutuneiden -listalle tuolloin. Mutta asiat muuttuvat, ja haku viimeaikaisista kiitotien kokoelmista tai julkkisten ulkoasuista voi kertoa, että tämä vaihtoehtoinen estetiikka on edelleen vallitseva, halusitpa siitä tai et.

Älä kuitenkaan panikoi, ennen kuin sinulla on täysi takauma; emo-muotiestetiikka on kehittynyt sen jälkeen, kun se ensimmäisen kerran popularisoitiin. Voit nähdä tämän muutoksen siitä, kuinka tunnelmallisia ulkonäköjä ovat viime aikoina pukeneet A-listan jäsenet, kuten Willow Smith tai Kourtney Kardashian. Mutta selkein osoitus löytyy F/W 22 -kokoelmista. Näissä ulkoasuissa oli edelleen tiukka istuvuus, joka on erilainen tälle alakulttuurille, mutta aikuistuneemmalle. Otetaan esimerkiksi Versacen ja Fernando Claron mallistoissa näkyvät muotoon istuvat satiini- ja lateksileggingsit tai Blumarinen ja Ambushin mikrominihameet. Mutta jos tämä ei riitä vakuuttamaan sinua olemaan tunteissasi, sen tosiasian, että varustetut tankit vaihdettiin muotoon istuviin bleiseereihin ja lyhennetyihin neuletakkeihin, pitäisi saada sinut asian tiimoilta. Se on luultavasti paras estetiikka syksyyn, koska sitä ei ole vain helppo käyttää, vaan se antaa meille myös mahdollisuuden ylittää nuorten ahdistuksemme (tyylikkäämmällä tavalla).

Osta emo-inspiroituja kappaleita:

Tämän neulemekon ahdistava tunnelma saa sen tuntumaan erittäin alt-inspiroidulta, mutta klassinen siluetti tekee sen pukemisesta helppoa.

Tämä Givenchyn laukku saa minut tunteisiin.

Mene pois.

Piristä bleiseriäsi valitsemalla nahkaversio.

Tiukasti istuvat osat ovat välttämättömiä emo-estetiikkaan pääsemiseksi.

Skaterboy-tunnelmia, mutta kantapään muodossa.

Pidä tätä julkisen palvelun ilmoituksena, jonka mukaan kaiken alt-muotiestetiikkaa ei tarvitse yhdistää poliittisiin tai musiikillisiin liikkeisiin. Esimerkki: pyöräilijöiden muoti. Kauan ennen kuin gootti, punk tai emo olivat trendejä, bikercore-estetiikka loi asfaltin tuleville vaihtoehtoisille muotiliikkeille. Samalla tavalla kuin jokaisesta alakulttuurista tuli osa massakulttuuria, moottoripyörät olivat alun perin saatavilla vain harvoille, joilla oli varaa niihin. Vasta 20-luvulla tämä ajoneuvo oli helpommin saavutettavissa useammille kuluttajille, ja mikä vielä tärkeämpää, vasta 50-luvulla aloimme nähdä tämän motocross-esteettisen suosion.

Jos voit uskoa sitä, nyt ajaton mototakki ei ollut edes useimpien amerikkalaisten tutkassa ennen kuin Hollywood-ikonit, kuten Marlon Brando, James Dean, Elvis Presley ja The Beatles, pukeutuivat siihen. Siitä lähtien biker-takki ja kaikki myöhemmät niitit (kuten mustat saappaat, paksut korut ja nopeat aurinkolasit) ovat kiinnittäneet yhteisen huomiomme. Siitä ei ole muuta näyttöä kuin F/W 22 -kiitoradat.

Vaikka motocross-inspiroimat kappaleet onnistuvat aina palaamaan muutaman kauden välein, omistautuminen biker-estetiikkaan tällä kaudella oli yhtä kovaa kuin pyörivä moottori. Estetiikkaan kohdistui enemmän kirjaimellisia nyökkäyksiä – Copernin mallit kantoivat motokypäriä, ja klassinen päästä varpaisiin nahkainen ilme havaittiin Chloélla ja Alexander McQueenilla. Mutta sitten oli hienovaraisempia nyökkäyksiä liikkeelle, kuten repaleinen denim-lookki yhdistettynä urheilullisiin aurinkolaseihin ACNE Studiosilla, minihameet ja reisien korkeus saappaat Courrègesissa ja motocross-vaikutteiset korsetit ja hanskat Diorilla. Tuloksena on ulkoasun ja niittien huipentuma, joka tekee huolettomaan pyöräilijän tunnelmaan omaksumisesta helpompaa kuin moottoripyörällä ajamisen opettelemisesta.

Osta pyöräilijöiden inspiroimia kappaleita:

Se ei ole pyöräilijän ilme ilman tätä niittiä.

Jokainen moto-inspiroima look tarvitsee muutaman räiskyvän korun viimeistelemään kokonaisuuden.

Ihanteellinen kerrospukeutumiseen mototakin alle.

Minihame viettää virallisesti hetken.

Hän on pieni pahis.

Nämä ovat hot-rod-saappaat, jos olen koskaan nähnyt niitä.

Tämän tarinan loppu on lähellä, mutta monille al-girl-muotin merkityksen tutkiminen on vasta alkamassa. On niin monia estetiikkaa, joita voit tutkia hyödyntääksesi kaikkia tunteita ja soittolistoja, jotka inspiroivat sinua tällä hetkellä, mutta jos on olemassa yksi nykyinen liike, jota sinun pitäisi pitää silmällä, sitä kutsun dystopisiksi sankarittareiksi. Maallikon termein tämä estetiikka on maailmanlopun univormu, joka on saanut inspiraationsa kaikista entisistä alt-muotiliikkeistä, mutta jossa on enemmän futuristista kulmaa. Ajattele päästä varpaisiin mustia ulkoasuja, maksimipituisia nahkatakkeja tai mekkoja, paksuja kenkiä, nahkahanskoja ja 90-luvun inspiroimia linssejä. Pohjimmiltaan siitä voisi kuvitella Trinityn kaltaiset hahmot Matrix tai Katniss Everdeeniltä Nälkäpelit päällään elokuvan viimeisessä lähtölaskennassa pelastaakseen maailman (tai itsensä).

Ja vaikka tämä estetiikka vaikuttaakin kuuluvalta sci-fi-maailmaan, maailman tila huomioon ottaen näyttää siltä, ​​​​että tämä estetiikka alkaisi kuplia. Mutta toisin kuin aiemmat liikkeet, tämä ei alkanut nousevan musiikkigenren, uuden teknologian tai yleisen ahdistuksen vuoksi – se on tullut muotisuunnittelijoiden mielestä.

Tarkemmin sanottuna se on peräisin Demna of Balenciagan nerokkaasta mielestä. Vaikka dystooppinen ilme oli kaikkialla tänä syksynä (ACNE Studiosista Del Coreen), Balenciaga on levittänyt maailmanlopun ulkoasuja pandemian alkamisesta lähtien. Et aio löytää eskapistista estetiikkaa mökkiydin näissä kokoelmissa – kyse on ulkonäöstä, joka tekee sinusta epämukavaa . Olipa kyseessä Lizzon ja Kim Kardashianin havaittu täysin musta haalari tai roskapussin muotoinen 1790 dollarin käsilaukku, jokaisen palan on tarkoitus saada meidät pohtimaan, miten määrittelemme muodin. Kuten kaikki loistavat alt-muotiesteetiikat, dystooppisen sankarittaren luominen hyödyntää muotia kollektiivisen psyyken avulla. Olipa tämä sitten ajatuksia herättävä tai ahdistunut, on selvää, että tämä alt-girl-estetiikka ja kaikki muut tässä tarinassa maalaavat kuvan hetkestä, jossa olemme.

Osta dystopian vaikutteita:

Nopeat ajat vaativat nopeita sävyjä.

Jokainen dystooppinen sankaritar tarvitsee pitkän nahkatakin.

Se on hanskat minulle.

Utilitaristiset elementit (kuten taskut) ovat välttämättömiä tämän ilmeen luomiseksi uudelleen.

Nämä trendikkäät saappaat ovat täydellinen tapa omaksua alt-muoti tänä syksynä.

Maailman pelastaminen on helpompaa ylikokoisella laukulla.

Seuraava: Hot Girl Summer on loppunut ja konna-aika on tulossa – tässä on mitä tietää ja pukeutua